誰もが知っているモネの名画、睡蓮。フランス、パリ郊外のセーヌ川支流に位置するジヴェルニー村には、巨匠クロード・モネが晩年を過ごした館があります。モネはこの館の広大な庭園を自らデザインしました。モネは画家であっただけでなく、プロ級の庭師でもあり、理想の庭を自分の手で造り始めました。睡蓮が浮かぶ池もセーヌ川の支流から引いて人工的に造られました。
彼が影響を受けたのは日本の浮世絵。当時ジャポニズムが大流行し、巨匠たちはみな日本に夢中になったと言います。モネも莫大な量の浮世絵を所蔵していました。睡蓮の絵に描かれている有名な太鼓橋もその影響の一つです。当時のフランスには太鼓橋のようにカーブした橋はなかったそうなので、モネの目にはとても日本的で魅力的に映ったのでしょう。絵の中に日本を感じさせるところも私たち日本人がこの連作を好きな理由の一つなのかな、と思いました。
彼は日長、お気に入りの庭園で、併設された敷地内のアトリエで、大好きな睡蓮の絵を描き続けました。その数は200点以上にも及びます。モネは晩年、睡蓮だけを描き続けていました。当時、同じモチーフを連作で描くのはとてもめずらしかったようです。これも、色々な季節、角度、モチーフとともに大量に描かれた日本の富士山の絵画の影響もあったのでしょうか。季節を通して水面にゆらぐ睡蓮、様々に変化する光を何度描いても足ることがなかったのでしょう。見るたびに一度たりとも同じではないその光景がモネの心をつかんで離さなかったのでしょう。
第一次世界大戦が勃発し、彼の館からは戦火の砲撃の爆音が届いていたようです。家族や知り合いたちが、疎開するようにと何度もモネを説得したようです。しかしモネは、私が死ぬのはこのキャンバスの前、この作品の前(睡蓮の前)だ、と言って頑として聞き入れなかったようです。
そうやってこの世を去るまで睡蓮だけを描き続けました。晩年の作品は、初期のものと比べると輪郭がぼやけて、光の反射や影だけで描かれているように見えます。手法の変化とともに、視力も弱くなって彼の記憶の中にある睡蓮を描いていたのでしょうか、毎日眺めていた景色、描き続けた睡蓮は、目で見なくても心の中に広がっていたのでしょう。なんとも幸せな人生だったのではないでしょうか。現在、館とアトリエ、庭園は公開されていて訪れることが出来ます。当時と変わらないそのゆらぎ、光、モネが見たであろうその光景を私たちも観ることが出来ます。その睡蓮も絵画の中の睡蓮も、この先永遠に揺らいでいくような不思議な感覚に陥り、ずっと観ていたいというモネの心、描き続けたいというモネの心に同調することが出来るでしょう。
彼が影響を受けたのは日本の浮世絵。当時ジャポニズムが大流行し、巨匠たちはみな日本に夢中になったと言います。モネも莫大な量の浮世絵を所蔵していました。睡蓮の絵に描かれている有名な太鼓橋もその影響の一つです。当時のフランスには太鼓橋のようにカーブした橋はなかったそうなので、モネの目にはとても日本的で魅力的に映ったのでしょう。絵の中に日本を感じさせるところも私たち日本人がこの連作を好きな理由の一つなのかな、と思いました。
彼は日長、お気に入りの庭園で、併設された敷地内のアトリエで、大好きな睡蓮の絵を描き続けました。その数は200点以上にも及びます。モネは晩年、睡蓮だけを描き続けていました。当時、同じモチーフを連作で描くのはとてもめずらしかったようです。これも、色々な季節、角度、モチーフとともに大量に描かれた日本の富士山の絵画の影響もあったのでしょうか。季節を通して水面にゆらぐ睡蓮、様々に変化する光を何度描いても足ることがなかったのでしょう。見るたびに一度たりとも同じではないその光景がモネの心をつかんで離さなかったのでしょう。
第一次世界大戦が勃発し、彼の館からは戦火の砲撃の爆音が届いていたようです。家族や知り合いたちが、疎開するようにと何度もモネを説得したようです。しかしモネは、私が死ぬのはこのキャンバスの前、この作品の前(睡蓮の前)だ、と言って頑として聞き入れなかったようです。
そうやってこの世を去るまで睡蓮だけを描き続けました。晩年の作品は、初期のものと比べると輪郭がぼやけて、光の反射や影だけで描かれているように見えます。手法の変化とともに、視力も弱くなって彼の記憶の中にある睡蓮を描いていたのでしょうか、毎日眺めていた景色、描き続けた睡蓮は、目で見なくても心の中に広がっていたのでしょう。なんとも幸せな人生だったのではないでしょうか。現在、館とアトリエ、庭園は公開されていて訪れることが出来ます。当時と変わらないそのゆらぎ、光、モネが見たであろうその光景を私たちも観ることが出来ます。その睡蓮も絵画の中の睡蓮も、この先永遠に揺らいでいくような不思議な感覚に陥り、ずっと観ていたいというモネの心、描き続けたいというモネの心に同調することが出来るでしょう。